为了增进设计师之间的沟通、相互提高专业水平和素养;由西安青年设计师俱乐部发起,广东佛山芒果建材有限公司承办的西安设计师交流分享会于2012年6月26日下午在西部机场集团温泉酒店举行,活动现场将邀请到国内著名设计师陈志斌先生现场演讲《装修设计的A面与B面》,与大家分享优秀案例,和在设计过程中遇到的问题与解决方法。同时邀请西安当地知名设计师,进行城际对话。
通过对优秀作品和案例的分享、与名设计师的近距离沟通,打破地域界限、开拓设计师从业者的思维、认识新思维新事物、为自己的设计寻找闪光点,共同学习共同提高。本次活动感谢芒果设计元素馆的大力支持。
搜狐家居、搜狐设计师频道受邀在现场做独家直播。敬请关注持续更新的网络直播内容。
主持人:尊敬的各位来宾、各位设计师朋友,大家下午好!刚才我们领略了芒果陶瓷的风采,欢迎大家今天光临芒果陶瓷欧洲田园之旅活动现场。请允许我代表广州设计周包括芒果瓷砖感谢大家的到来,今天应该说是一个学术交流会,同时也是一个大家互相学习的空间。今天来到这里,我们非常荣幸也请到了很多的嘉宾莅临现场,他们分别是
鸿扬集团首席设计师、鸿扬-陈志斌设计事务所总监 陈志斌
中国建筑学会室内设计分会、西安专业委员秘书长 习晋
博尊谦成装饰艺术设计创始人、长安大学设计院装饰设计所创始人助理、习晋设计工作室创始人助理 吴刚
麦一空间设计首席设计师 王毅杰
无界设计空间工作室总监 张建军
青年设计俱乐部秘书长、装饰设计所杂志运营总监 王雪峰
天津鹏发装饰西安分公司总经理 杜守开
芒果陶瓷中国区运营总经理 陶举朋
也欢迎到场的各位设计师朋友和所有的媒体朋友们。亲爱的朋友们,芒果设计元素馆是我们在座设计师耳熟能详的名字,芒果除了重自身的设计之外,此次西安之行一方面注重自身的设计,另外通过设计的A面(艺术)以及B面(商业)回报各位,我想在座的设计师会了解更多A面与B面更多的设计理念,同时希望这样的活动给大家构筑良好的交流平台,下面掌声有请西安芒果瓷砖设计元素馆总经理王克勤先生为大家致词。
王克勤:尊敬的各位嘉宾、各位设计师大家下午好!非常感谢大家百忙之中来参加此次活动,同时感谢芒果总部对本次活动的大力支持,以及西安青年设计师俱乐部的鼎力协助。未来在西安,我们还将开辟媒体专栏,刊登好的作品,并进行包装,为大家提供多元化的服务而努力。最后再一次感谢大家,我真诚的希望在座的每一位都能够参与到我们活动中来,与芒果同行,成就健康纷呈的人生,谢谢。
主持人:感谢王总。应该说本次活动给我们设计师也提供了学习的桥梁,再次把掌声送给王总。亲爱的朋友们,接下来有请到的是中国建筑学会室内设计分会习晋老师致词,掌声有请。
习晋:在座的各位嘉宾大家下午好!今天这个活动我觉得非常有意思,因为今天来的大部分都是我们新成立一个青年设计师俱乐部邀请来的,有一定的设计经验的设计师,到这里来分享的学术论坛。首先我很高兴的介绍一下陈志斌先生,因为他是我们中国室内设计学会的,刚主持人也介绍过的。作为我们西安的专业委员会,我作为秘书长,在这里邀请我们大家能够加入这个学会,我们这个学会20多年以来培养了非常多的优秀的设计人才。作为我们这个学会,本着一个原则:学术交流加我们设计实践相结合的一个设计历程,使我们加入学会的设计师有一个非常好的长进和提高。
另外,作为芒果瓷砖,能在西安支持这个活动,我觉得对于西安的设计师和西安的发展来说也是起到了推动的一些作用。他给我们带来了欧洲一个文化生活的理念、一个态度,思想的一种思考方法。在这里预祝芒果瓷砖的活动带着西安深厚的文化底蕴然后启航,到欧洲去,我希望我们大家有机会跟我们芒果瓷砖共同走向设计的殿堂,谢谢大家。
主持人:接下来掌声有请陈志斌先生来给大家一起分享他设计的A面与B面。
陈志斌先生简介:毕业于湖南轻工业学院工艺美术系,进修于清华大学美术学院。历任湖南鸿扬设计经理、北京鸿扬设计总监、总经理。2002年成立“鸿扬-陈志斌工作室”,2003年赴港、新加坡设计学术考察,2004年赴欧洲设计学术访问,2005年赴日本设计学术考察,2006年初赴台湾设计学术交流,2006年8月再次赴西班牙、法国、意大利学术考察。
陈志斌先生生于70年代,属牛,能负重、善思考。分配国营企业,待过设计单位,大商场、大酒店做过不少。
客居京城两载,深厚文化的熏陶与浸润,耳濡目染,历久弥新。一头卷发、一撮胡子也成了文化的印记。东到日本、西至欧洲,留下体验的足迹,深入奥地利研修,对文脉的熟知更胸有成竹,对设计的沉醉使创作更加从容,十几年设计生涯,升华了以文化内涵为核心的空间理论,磨砺出成熟的风格、严谨的思维、狂放的追求。
鸿扬集团 首席设计师/
鸿扬-陈志斌设计事务所 总监/
中国十佳住宅设计师/
湖南十佳室内建筑师/
湖南省设计艺术家协会委员/
CIID中国建筑学会室内设计分会会员/
IFI国际室内建筑师设计师联盟会员/
ICIAD国际室内建筑师与设计师理事会长沙地区理事长
设计格言:以深厚的文化底蕴诠释现代空间
所获荣誉:2007年度第15届亚太室内设计大奖赛样板房类别银奖,2007湖南十年最具成就室内设计师,2007年华耐杯中国室内设计大奖赛佳作奖/优秀奖,2004-2007连续四年蝉联湖南省室内设计大赛家居工程类金奖,2006年“欧神诺杯”首届室内设计邀请赛银奖,2005年中国十佳住宅设计师,2005年箭牌杯全国卫浴空间设计大奖赛三等奖,2004年首届东鹏杯全国室内设计大奖赛家装类唯一金奖。
陈志斌:西安是我们大家向往的一个地方,因为我本人来过,而且与我们业内的,像习老师,各位都有过很多的交流。从我来讲:我喜欢做一个活动,叫做侦探营,它可以是一个酒店的侦探营。来西安很有意思,我们对西安有点点滴滴的了解,但是西安在我的头脑里,我给大家描述一下,我觉可能是老外来的特别多,相比之下,北京与西安相比,我觉得我可能会更加喜欢西安,作为在当代,中国的名称变成了拆了,能拆的也拆,不能拆的也拆,就是把历史文化全部给拆掉。最近一个消息是北京在南城要建立一个文化创意产业园,但是给我们最直观的形象就是拆,首先要拆掉,再去做一个创意园,那还有什么含义呢?所以我觉得西安给我们的感觉是,它有历史,有留存,同时还有新的趋势。
我给大家讲一讲对设计的困惑:设计为什么会有A(art)面或者B(business)面,在我看来任何事物都有两面性,A面是艺术面,B面是艺术的商业面。商业可能是我们大家消费者特别感兴趣的一面;举个例子:像希尔顿这些酒店,包括现实中的项目,就是受客户,这些消费者特别喜欢的项目。像餐饮,像会所这些地方,还有另外一种,有学术研究的。文艺这一面的一些项目,比如说我们说的博物馆啊,美术馆啊这些空间;那么它们往往会有自己的一些特征。
像我们老师们啊 ,我们本身是一个设计协会,有这样一批老师擅长从现代主义、后现代主义等等这些学派来做设计探索,它的空间往往是一种意境,但是这些意境可能不容易读懂,所以有这么两面。自有设计以来,这两种东西是搞不清的,自有学派的斗争,也会强调,到了后来又有人说现在主义已经死了,我们要做后现代,把文脉加进去,这些东西重要不重要?都不重要?关键是我们都做当下,它是要做文艺还是做商业。
我们看看其他的领域,举个例子,电影领域,去年刚刚颁过的奥斯卡,就有一个艺术家的无声片,没有对话的,很文艺,很高雅,你要认真去,你要表面看看,它就不像你看的斯皮尔伯格看的电影,血腥的场景,它拍了一个战马,战马这个电影,在奥斯卡上就没有任何的奖项,而艺术家这个电影,获得奥斯卡。所以这一点来看,我觉得是比较有意思的,还有一位。我们在看业界的一些建筑师,举个例子说王树,这对华人历史来讲都是非常重要的事情,我在苏州演讲的时候还跟他们讨论到,除了贝聿铭先生以外,第二个人就是王树,这样的人花了数十年来做这样的事情,还让他太太养了他十几年,也可见这条道路的坚持的这么一个艰巨性,一个难能可贵之处,这样的人全球又有多少?我们算一算三十三届奖,五六十亿人里面才有几十位,那让其他的设计师干什么去?我们人人能成为大师吗?我觉得太难了。所以今天希望带给大家一个可能性,平衡型,两边怎么平衡?
我们一贯以来,要两条腿走路,因为本来就是两条腿走路,既要有商业,也要有文艺,很多我们要么做纯商业,要么就坚持苦楚的文艺之路,我们不希望像梵高一样死了才享受到财富,我们要像毕加索一样在的时候就得到话语权财富和成绩。我们先看一些怎么样说明商业与艺术的图片,很有意思的图片。,
这张图片我们可以透过世界和建筑商所谓的格调来区别,就是我们再来看看商业,业内很多的大老,给我们讲,经常交流的,业内给我们讲课的,像HBA的老师们,他们现在合伙人也都回来了,他们觉得在美国发展还不如回国,而且可以做到国家级的项目。那么它们做过很多,像广州的,北京的,这种项目往往商业性特别强,而且他们针对的人群,定位特别清晰,并且是这个定位人群的喜爱度特别高。刚刚完工的瑞极,我们就与郑大师在他的项目里边做交流,觉得他的项目在瑞极整个基因转变的过程,他这个项目相对就比以往的古典范就时尚了很多。
前几天在我们那,大家一起吃饭,戴昆的特点就是他能把有价值感品质感的设计,说我以前饿过了,我现在就想撑那么一回,两回,行不行?你别管我了,我就爱这样,所以说这样的客户,应该说不在少数,我们希望能够把这样有价值感的设计,它既然成功的销售给开发商,意味着开发商借助设计的魅力,把这样的设计,他只做美式的设计,销售给了终端的客户。所以就我看来,古人云,鱼与熊掌不可兼得,我不见得是这样?我觉得可以在商业上取得一定的成功,设计师要过一个优雅的日子,还是缺钱,老板要当的好,商业一定要成功,没有钱不行。
第二,在能够把家人照顾好,能够让家人出去两次,国外游历学习,资本达到以后还是要有一些追求,还是要有一些文艺性的案例,把自己的案例拿出来,还要找到一些认同现代主义,后现代主义的空间,而不是每个客户都在销这个现代主义,你还看不明白,那你就损失了一个支持你的宝贵的客户资源。
我给大家解析两个案例,包括我从游历到设计的一个过程,这个案例是万科的一个项目,但是做这个项目非常危险,很可能会实现不了,为什么?因为当年南都当年是一个房产公司,杭州的,他们做的时候我们介入,但之后万科把它给并购了,万科在扩张过程中希望能够借助一些地方的公司,借助这些资源,把它的地盘扩到杭州,珠三角去,正好在这个过程当中,我们大家知道万科一项关注与客户,关注与终端客户的审美。所以它有一个部门叫万创设计中心,它最大的东西就是做了很多商业上的设计,所以它的样板房做出来无一例外都很有商业价值,就是来看的人都觉得非常感动,感动到什么程度?比方说一百平方的房子,它作为年轻人群,大概两口子,它所需要的鞋类57双鞋,我在门口怎么给它安顿好了,可以细到这个程度。同时在格调上倾向于我们说的,比较繁杂的,比较丰富的那一种,而不是设计感特强的那种。所以它的价值感都在于销售,所以我觉得我们设计上的成功不成功我觉得也在于销售,能不能把我们做的设计与客户互动起来,让客户来接受,还有另外一种可能就是干脆我像画家一样,我来画出我这个画来,你一般读不懂的不要来,那就是文艺化的设计。
这个是我在巴塞罗那,巴塞罗边有一个很小的博物馆,而这个项目给那个做的人带来了巨大的声誉,接下来他到美国,竟然哈佛的建筑学院领导直接邀请过来担当建筑系的领导人,所以我觉得有很多现实意义的借鉴性。大家去游历的话,去巴塞罗那就可以在加泰罗尼亚旁边小的博物馆找到这个项目。万科这个项目很有意思,它直接学的是德国的项目,这个项目在杭州也可以看到,到了这边就已经形成了一个多元状态,我们为开发商做过一个定义,叫做创意人群,因为人群细分才能专业化,它为这个人群所定义的叫菱形户型,其实它是方形,在方形中间画一条线,那就成了菱形,而且这边临水面。
我们希望把这种有创意感的方式待到设计当中,创意是什么?还是我们说的现代主义设计,[带但是我们现代的住宅往往有很多结构不可避免,它不可能打造平面的空间,我们这边是有很多的梁架结构,第二,我们需要把一些新的模式放进来。比方说,我们还不能说,就用一个纯粹的,集简的方式,我们做一个以前大师都做过的东西觉得很没劲,这里边的功能主要是把创意人士特别需要的一些特色做进去,包括门厅,依然要有很多柜体,储藏,包,还有进来以后客厅与餐厅的互动,这个地方现代的技术特别容易解决。我们可以把资讯墙做成旋转式的,那么这个地方就可以成为进门之后的屏风,也可以成为就餐时候的资讯墙,也是客厅的主要背景。然后在卧室与客厅之间有一个书房结构,书房完全可以和空间联系起来,就是那种我们可以全部打开,类似于摆页一样的门。然后到主卧这块就成了阳台,也希望把一个大的浴缸放到阳台上来,那么阳台上放浴缸,可能不是自己看水面,可能就是水面对面来微观你,其实这个也很常见。
比如说我们在三亚的凤凰岛上就可以看见,每一个户型都是这样的布局,这样的布局是因为在渡假村,不可能有太多的干扰,而我们样板房里边一定要有展示性,所以一定会做特别的安排,这里边是洗手间,那么我们透过这个楼梯到达地库,作为创意人士是需要这样一个空间,地库主要是设计师,包括可以坐一个客房用的空间,作为地库里边,一定要有多功能性,因为在一楼里边没有做太多的客房安排,因为创意人士一定是为自己的工作室安排一个他休息的地方,自己在底下就可以休息,看看球赛,讨论,沙龙,都可以在地库里边,同时还有一个冥想空间,在没有光的地方做一个冥想空间,也是一个可以喝茶的空间。
作为空间我们怎么加一些创意?我觉得现代主义这种设计,应该讲有过很多的交流,现代主义设计其实并不难,为什么说并不难?我们觉得好像大家看某些空间,说我也能做,就每个设计师去看都说我也能做,我觉得接下来的事是怎么做出自己的东西来?这里边希望带进去一些特点,所以当时就引入这样一个概念,比如说用到原来老的铁路,原来老的铁路都是枕木,去年我去台湾跟那些大学老师就交流,他们喜欢收集老的东西,他们是不拆的,这里边有很多枕木的收藏,我们这里边墙面就用到一些枕木,用到枕木能够起到什么作用?就增加的空间的思维,有时间,有沧桑感。
第二个用到钢刚,这样的地方用弓字钢打出来,但是我们希望做一个通透的方式,增加地部采光,再就是加入我们所独有的空间痕迹,所以枕木与弓字钢的结合,然后我们把它扭转一下,做成扶手,那么侧面的栏杆,原计划我是不想要的,但是还是考虑到样板房销售可能会有人流,还是用不锈钢丝给拉起来,但是还是表面看不出来痕迹。这个是从书房看到客厅,这些部位,钢构做的门完全可以打开,也就是我的创意人群在家里聚会的时候可以把空间互动起来,这就是既要保留开场的特点,又要保持作为独立空间使用的功能性。书房这边过来就是主卧室,主卧室里边,也用到了枕木作为床的背景,几乎空无一物,只是做了简单的梳理,地库里边,就把它的功能性,其实可以做一个分区,分区也不用那么明显,大部分是开敞的,但是要用到这个设计室的时候要用折叠的,能把两个空间进行一个区分。
这是作为楼梯底下,都会觉得有一些危险,有点空洞感的楼板,底下就是一个冥想空间。还有就是阳光100,够来请了丹麦的SHR来做它的建筑设计,我们跟它们互动之后发现他们在做当代北欧的一些东西,当代北欧就是它具有了仿生的概念,后来样板房做完了以后,他们的楼也出来了,做了表面曲折变化仿生的形式,我们概念之前也就完成这么一个研究的状态,希望我们的室内空间,应该是像当代北欧里边具有仿生状态的创意,比如说像钻石的,像方结体的平面,在结构上,圆结构不是这样的,这个地方是餐厅,这个地方是卧室,后来我们分析它的人群,应该是什么样的生活状态,其实它需要的并不是这样一个世纪的功能性,而需要把美学呈现出来,然后我们占用了一部分把它作为主卧室的衣帽间,它也可以说空间出来了,那么原来的卧室,有一个卧室的地方就改成餐厅,把餐厅和厨房连接起来,客厅对面是一个书房,这边主卧,这边客房,功能性安排的比较齐整,我们看看空间,依然需要用到北欧里边特别多的,我们说宜家里边一个是原木,第二个是直线条的空间,现代主义诞生地就有北欧的设计体系。
那么在空间里边,我们又能玩一些什么东西呢?我们觉得又可以把方结体的结构玩进来,包括沙发这块用原木去堆积,都被用成转折的折面联系起来,我们可以看到电视背景这块是空灵的,是纯粹文艺感觉的,它好像与生活距离还是比较远的,也是由于我们定位于它比较学院派,因为它旁边就是大学城,比较文艺的人群我们做的策略,而拍照很有意思,我觉得我和摄影师都在拍,随手在任意一个角度去拍他,都很漂亮。它是无序的一种美,连厨房里边,橱柜也按照这个要求,还好,不用木头的这块,我们可以用到它的台面,用人造石打造出钻石方结体的形式,一个吧台做出来,家具搭配就用到了西蒙斯。而还有一些特别的,吸引眼球的设计,比如说主卧室当中一定要有这样一个淋浴房,它突出在整个房子中央,一个人淋浴,一个人可以观赏,它来源于设计酒店,设计酒店又来源于台湾日本的情趣酒店,包括台面,玻璃的镜面都做成倾斜的状态。
下面就是在橘子洲与耶鲁山这样一个项目。我们希望在橘子洲能够打造有奢华感的楼盘,这个楼盘并不大,但是那个地方简直太好了,所以我们希望用咖啡浓烈的纯香来描述我们这个设计,一般来讲作为设计院,不太能关注到最终客户使用的细节,所以留给了设计师很多的个空间,作为圆结构来讲,它不太理想,我们不需要无法使用的空间,我们看看它其实就是很简单,大厅,厨房餐厅,拐角的餐厅,看看我的平面怎么安排,我们希望让空间,要适度,比如说小小角落里边能不能为未来得生活做保姆房的设置,还有进到过道顶端,我会觉得三家门在一个地方,会觉得口子特别挤,我们能不能做一个适当的释放,把空间做略微的释放。
平面功能上面,像我们通常有的,客房啊,孩子房啊,主卧室,衣帽间都得一应俱全。在格调上,我们用到了当代的,我们说东方的,奢华的一些质感,比如说我们用到石材,但它同时是直线条的。在子母空间的安排上,电视背景,它不光是电视背景,它成了一个重要的位置,有放电视机的,也有让视觉流动的地方,挖了很多方孔,比如说我们在界面上做了很多灵动的安排,这是电视机背景的正面。那么看到餐厅角度,书房或者是与客厅之间的关联。在屏风的处理上,尽量多的,把我们传统的语言,这些花格抽象的表达出来,我们不要用那些老木头。朱佩说过一个观点,一定不要抛弃当代的中国性,我们不能还是老的,传统的,我们还得用自己的语言陈述,比如说它会是非常直线条的,它只是一个简练得那么形式和语言而已,质感也是当代的,比如说银颜色的。餐厅,刚才这里边,这一扇门叫有闭门器的,后面就是保姆房,这是主卫,这故意把浴缸下沉,这样观景比较好。
这个开发商在本土非常有影响力,它在都市中央那个地方开了一个盘,叫小户型,小公寓,而且它签的是凯越,作为酒店来讲,它和公寓是互动起来的,而公寓与酒店之间希望有互动性,我们希望能够把它的两个公寓的样板房做一个定义,比方说我会有倾向男性,购房者男性过来购买的时候给他一个格调,都像西方国家这样的状态,有典雅的,它偏向于商务感,在户型里边都是直来直去,小小的,四十平方的房子我依然给他五脏俱全。虽然在一个空间,它在营销上有说道,同时把洗衣,厨房放到了阳台,洗晒晾都很方便,在小小的空间里边,我们又要用到简练的方式来处理,所以说空间还是相对比较直线条,第二适合男性干练的特点,在搭配上稍微柔滑一下,它是丰富的,在功能性上边,一点都不缺,然后还有一套,我们给它定义,女性会比较多,作为购买者,我们要给它另外一种女性主题,赫本,也是高雅的,但是这个就会用到曲线的方式,还是像会客,门厅的储物,洗手间,甚至有一个浴缸,然后这边是书桌,卧室,外边还有厨房,与西晒衣物的洗衣房位置,这个就比较柔,最后还是定制了这么一个跟弧线墙相对比较吻合的家具。所以像这种丰富度尽量给它一个浪漫的,丰富的,柔和的空间特质。
还有就是说被几位外来的设计师,像台湾的丘德光,还有杜康生,他们做的很多项目,像这种风格在台湾已经过了那个周期,应该说很糟,它们已经过了,过了以后由设计师带到了大陆,反而热卖,现在成了一个最主要奢华楼盘的特质,所以这种语言也需要我们去研究它,这样的受众是特别多的,作为欧洲贵妇般的奢华,同时它有美国当代的意义。在欧洲的风格中,会倾向古典元素比较多,所以在户型结构里边,更多的去解决它的轴线问题,我们希望进门之后轴线感要非常清晰,居中走道和居中客厅位置,居中餐厅轴线关系要非常清晰,二楼,作为主人,衣帽间,双衣帽间和卫生间的安排是重心,然后这两边是分裂的孩子房的位置,而这个楼梯做了极大的改造,原来这个楼梯缩在角上,作为我们来讲,一定要把楼梯拿出来,所以在这个方格里边,定义家具,新古典注意的家具,应该把家具形式作为设计感的改变,但是后来发现一定要对古典这块倾向的比较重,所以最后采用巴洛克样式的家具,石材也用的特别多,还有就是像比较亮的材质,像黑色不锈钢,或者玫瑰色的钢,包括水晶的装饰,水晶灯,不锈钢的质感,亮丽的枝干让他感觉眼前亮晃晃的。
最后我们也检讨,当前是这样,未来是不是这样?也像比较发达地区一样,现在是这样,未来又归呼于平静,能够坚持下去的,能够永恒的东西才能够留存下来,样板房的大厅,这个是餐厅这块,它本身并不大,那么就故意把这种空灵感,放的比较松,不要摆太多的家具,书房。作为主卧,给它做其他的色调在里边来跳一下,温暖的色调固然需要,同时也需要蓝色来衬托,它的男孩房。就分享这么多,谢谢大家。
主持人:应该说设计师这个职业是很多人非常喜欢,而且崇拜的职业,对我个人来讲我就非常崇拜设计师,因为它是为人们打造美好家园的工作,但是设计也是比较辛苦的职业,因为他要用不断的新鲜适应社会不断发展变化新鲜的构思来帮助更多的家庭打造更多属于它们的喜好的家装设计风格,所以我觉得陈老师讲的让我们更多设计师了解了更多深入化的信息,我相信这个讲坛设计师可以了解更多。相信很多设计师也希望经常有这样一个沟通的机会,我们也觉得应该感谢芒果陶瓷给大家提供这样一个平台。
亲爱的朋友,说到今天的活动,一方面是让各位设计师家装设计了解家装设计A与B面,另外一方面能够让大家了解芒果陶瓷,因为芒果陶瓷这个品牌,在全国乃至全球是非常受到大家关注和瞩目的,既然一个品牌能够做到今天,那相信这个品牌的魅力是非常深的。接下来再给大家介绍芒果陶瓷系列的时候,先给大家设计师留点机会,感觉设计师好像是意犹未尽,留出点时间给设计师提问陈老师问题;当然了,你提问题,我们芒果陶瓷还给你准备了礼品,第一个问题。
设计师问题1:如果一个设计师想在这方面取得一些成绩,要具备哪些基本素质或者想弥补什么东西?
陈志斌:我给大家互动一下,一个是我觉得我会把一些我们大家可能经历过的事情给大家聊一聊,要去综合出几个设计师的素质无非那么几点,但有一点特别建议大家去做,除开学校,包括在座的老师也都在学校担当教学任务,接下来可能是学校完成不了的事情,我觉得首先就是游历,游历是一种什么学习方式呢?就比方说我们做设计,我们在做巴洛克,法式,你连那个都没看过,还只是在书本上看一下,可能你感受就不深刻,那在比例尺度把握上就有问题,所以那个案例就做的不成熟,往往古典主义的东西做出来就是比例和尺寸的东西。
作为古典主义时期,它有严格的尺度规定,你有没有理解,你看熟了以后这个东西自然而然心里边容易把它抒发出来,所以我觉得这个东西是游历学习的过程。第二个是有一颗坚持的心,我觉得年轻设计师是非常可贵的,可贵的,也是容易被击破的,比如说我有一个很好的创意,但是我就是没法明白怎么去实现,你说这个东西是不是很有问题,久而久之,两个,三个创意实现不了,自己就没有兴趣了。自己都没兴趣了,你的客没兴趣,你实现不了,所以这个坚持的心就是坚持去了解怎么实现你的创意,或者说与你的前辈,你的师兄,或者大家去做一些探讨,去互动,然后了解到怎么实现我们的创意,往往可能没有拘束的状态,设计师更容易创意,因为它没有条条框框,往往设计师到了某一个年龄,或者某一个成熟的状态,它就需要熟悉各种规范,比如说我们去做一个会所,我们不了解,我们不了解它的消防要求,那糟糕了,这个会所你开不成,为什么?因为消防部门一来看,不合消防规格,无法疏散,出了问题那是要死人的,那这个就白做了。
再就是积累,所以我建议大家,我也年轻过,我现在还年轻,虽然四十,但是我觉得我们在那个年代尽可能经历更多的事情,我愿意,我坚持去做很多案例,我不要抱怨,我觉得现在的八零后,九零后给我们的感觉好像就是不负责任,容易抱怨,容易发脾气,往往就我来看,只有经历过,你的积累才有足够的厚度,才会为你未来得设计放飞你的理想。
主持人:陈老师讲了第一要坚持,第二要有创新,同时还不要浮躁,要把自己的理想信念一直走下去。谢谢陈老师,我们也给这位小美女送上一位小礼品,也希望你的设计之路越走越好。
设计师问题2:请问针对于异型户型空间怎样定义和划分,还有尖角的对冲怎样避免?
陈志斌:我的脑子里边,闪现异型空间容易出现仿生的的状态,在我研究生课程里边与奥地利教授和日本的教授在互动,它在教我怎么去做仿生设计,这个日本教授讲,往往这里边,你说尖角对冲你是不是研究风水的问题,而我们处理异型空间的时候,比如说菱形,第二就是更加异型我们说仿生的空间,像建筑师有很多流线型的空间,那它早期项目上也是用折线方式体现的,在西方国家设计师里面,很少有所谓的风水概念,它们有东方意识,但没有风水概念,因为风水这个东西是我们东方大国,积淀下来的唯物主义就包括日本也不太讲究所谓的风水,就是我们有一位好像是诺尔岛大学教授跟我们讲,要怎么去结合,我觉得我有一些感觉,因为我们的方案经常请风水大师过来把你批的遍体鳞伤,甚至让你改方案,我觉得这种空间还是从本原下手,那菱形户型很容易,我这个应该是与人,人的流线组织,动线就是人怎么去动,怎么去分析,那个相对简单。
而更加繁杂的我们叫非线性参数化设计,那个是电脑生成的,完全是电脑生成的,你怎么去解决这个动线问题,其实它们是先把结构用参数,电脑生成了之后再去研究它的动线,再去摆放说这个地方是大厅,那个地方是展览厅,再下面是会客,然后可能是后勤空间,再去分段,那个动线在那个空间里边去解决。所谓尖角对冲,那是不可避免的,那种所谓的对冲不可避免,但几乎我看在三年前有一为大师,他们对东方有了解,他们了解的是东方的哲学精神,而对于更深的风水,他并没有太多的了解,所以他不会关注这块,但是我们要解决客户的问题,怎么办?我们可以把它做成钝角,我觉得在阳光100样板房里边尽量是用钝角的方式来充当到这个空间里边,能不能解决你的问题?
设计师问题3:我想问一下您认为什么设计是最好的设计?还有就是现代的设计师有什么样的个性?从西安的设计作品当中最希望看到什么?
陈志斌:我的概念里边最好的设计就是适合业主,适合这位出资人的设计,为什么这么说?在目前的状态,我们看,我们举例子,比如说住在巴黎的瑞极酒店,管理公司讲我这个是古宝,你不能说有太多的改变,你必须是修旧如旧,在巴黎香格里拉,他是法国国家的财富,你不能把拿破仑的古宝给破坏了,那么它做出来还是那个感觉,只是材质会新一点。再看我们国内,我们现在首先一句话,客户就是上帝,谁收钱,我为他干什么?你要是没按他的设计干,那这个钱给不了你,等于这个设计没有销售出去,这就是一个问题,而我们国内的大众,他的审美还没有像西方发达国家,那么高的大众审美,那你怎么办,你去做那个牺牲品吗?我想没必要吧,我还可以略微比它明白,我们方向在那个地方,我觉得我可以解决好这个问题,所以我觉得现实看,只有适合业主的话,目前来看比它略微领先一点的就是这个设计。
我也看到很多作品,就我外人来看特别喜欢这种底蕴,又从行业来看,我们作为设计师又该提供什么,在建筑设计业界还有室内业界,还有放到更远的电影这个行业,西安出了张艺谋,你觉得张艺谋给了世界什么?我觉得通过他的行为,可以看到我们设计应该给什么?给外界,我们如果是给自己客户,消费者的话,他应该有自己的需求,比如说他是什么样的职业,什么样的审美趋向,但是你要给公众,一定要给当代的东西,一定要给当代性,我觉得张艺谋的电影一样,奥运里边他给了西方观众中国的形象,但这个并不是说我们原本的,比较传统的,老的中国形象,它是创作过的,新的,包括声、光、电,包括人的形象都是经过创意的,所以设计师来看,我觉得也有类似性,应该给当代的,作为我们自己去研究,应该给一些当代的,有底蕴,站在底蕴之上抒发出来的空间感。
设计师问题4:谢谢陈老师,以前都是在杂志上看到你的一些作品,今天能够面对面的交流和学习,觉得很荣幸。刚留意到您的一个小户型设计,我想跟您谈一些我对那个户型的看法,我留意到那个客厅或者沙发布置在进门的区域,它那个窗户应该是最对面,我就考虑这个位置如果这样考虑,因为人大部分的白天的时间都在客厅,我原来也做过类似的小户型,当时设计是把床放在中间,放在光线最不好的地方,而把客厅放在靠近阳台,让它采光比较好,那我想问,跟您这个设计理念有没有冲突?
陈志斌:我觉得在户型安排,我特别佩服戴昆的一句话,就是把所有的可能性排出来,你看看你只能这样,你刚才说的问题是什么,我们在小户型里边到底怎样采光,我让它白天在窗边活动还是晚上在窗边活动,现在逻辑还有混乱,我那个开间三四米,我要把它分成三段才能解决这个问题,因为不可能把床放在门口,因为把床放在中间也有一个硬伤,如果这样床就比较紧,那空间又不够私密。你这个问题当时讨论过,到底怎么摆这个东西,所以我们在卫生间隔出来之后把床放到角落里,女性的主题,我们故意给它一个好像进了两个空间一样,故意给他制造一个空间分区的感觉,不要像我们平常酒店一样,一进去哗啦就是一个客房,顶多摆了一个沙发,所以在销售上,我就讲了,麻雀虽小,五脏俱全,独立的洗手间,什么都有,我觉得在那种户型上,是比较纯粹的,但是销售来讲,我希望销售这些东西,卖点啊,更多,这就是我为什么会选那个户型的原因。
设计师问题5:我想问一下,以前讲的都是现代主义,后现代主义,欧洲田园我们以什么手法能够更好的体现?
陈志斌:你要点题,是这样,田园是我对芒果瓷砖的一个体验,芒果瓷砖对它的产品应该有它很多的坚持,比方说我们也看到像西班牙风格里边,美式风格里边有很多的用法,作为我们的设计来看,美式是需求量最大的风格,为什么这么说?首先是戴昆给我传达了这个信息,他说他在那跑来跑去,发现移民美国的特别多,第二个,美国最强盛,连整个欧洲都抗衡不过,第三,国内需求格调特别多,而我觉得芒果瓷砖的田园就是与美式田园特别吻合,通过刚才跟陶总的交流,也有很多抛光的,玉石的,我们也通过很多项目看到了很多的案例,那么未来是什么?未来可能大家还会归呼于宁静,愿意做一个田园,美式田园就是这么一个格调,但同时现在的需求量我觉得也是非常之大。
设计师问题:那陈老师您觉得芒果瓷砖比较适合美式田园,那欧式田园呢?
陈志斌:我们大家了解一下这个历史,美国的移民国家来自于欧洲大陆的各个国家,在它的现在来看,这些年轻人,现在的美国人18岁就背一个包,就去找老祖宗的遗迹,所以我们说殖民地风格,在美国得到极大的融合,它有自身的特点,比方说东海岸,西海岸略微有不同,西海岸是西班牙殖民过去,他东海岸,体现更多是民族的大融合,什么英国,法国,德国,意大利,整个在那块得到一个融合,而欧洲的田园那就分到什么?像法国的田园,英国的田园,还有不同的时期,英国的维多利亚时期,应该的乔治时期,它的时期还不一样,它的语言形式也不一样,就像收藏古董一样,我们汉唐的古董和明清的古董区分看,我就建议大家在游历时候可以把这些东西,这些历史文化,特别有意思,去探讨一下特别有意思,去仔细的划分,哪一个时期的田园风格,我觉得芒果瓷砖应该有一个适应度,绝不是说我这个只适合美式风格,应该对田园系列都有一个研究。
主持人:我们这五个问题的时间,暂时就先到这里,因为晚间我们芒果陶瓷给大家特别安排的晚宴,也抽空可以沟通,我们再次把掌声送给陈老师。家装是以我们业主喜爱的家装风格为主就是家装,家是人最温馨的港湾,而每个人的要求是不一样的,适合自己是最好的,我们发现现在的设计师之所以说他们优秀,是因为他们有自己的设计理念,设计风格,而且还依照每个业主对于家装的想法,要求,性格,爱好特点来帮他们打造非常适合他们的家装,所以我觉得我们每一位设计师都非常优秀,也因为每一位设计师在今后的工作中能够创造属于你们的设计奇迹,掌声也送给你们自己。亲爱的朋友,刚才所提到的芒果陶瓷,是以田园风格为主,究竟我们芒果陶瓷田园风格特点在哪里?接下来非常有必要给大家介绍一下。
<芒果瓷砖新品展示环节>
主持人:今天这个活动借助这个主题能够希望让更多的设计师了解芒果陶瓷,了解具有田园风格的芒果陶瓷他的魅力,包括我们的展示能够深刻的了解,当然了我们的目的只有一个,那就是让我们和设计师共同配合把最具魅力的品牌以及最具美丽的陶瓷,芒果陶瓷来推荐给更多需要家装的朋友,来达到更好的家装,也体现我们对家装的理念,非常感谢每位设计师支持我们的活动,在此我代表芒果陶瓷所有的工作人员向大家深鞠躬,谢谢你们了。
在我们今天活动当中,也要感谢每一位参加本次活动的媒体朋友们,包括刚才媒体朋友也非常支持,再次非常感谢大家,说到这我们的活动已经开始要接近尾声了,其实在每次即将结束的这一刻,我们都有很多的恋恋不舍,因为我们可能还有更多需要交流的机会,而且我们也是很难得,各大企业,装饰公司的设计师相聚在这里,我们也希望通过芒果陶瓷提供的平台有更多的交流,也希望每一位设计师在今后设计工作生活之路,能够创造属于自己的设计工作奇迹。那么接下来,我们还有一个对话的环节,这个也是特别邀请我们主持嘉宾来自于西安青年设计师俱乐部王学峰先生来主持对话,一起把本次的活动推向最快乐的尾声,掌声有请。
王学峰:首先感谢芒果瓷砖给大家提供这样一个交流的机会,尤其是陈志斌老师从长沙飞过来给大家提供一个面对面现场解答疑惑的机会,在这个会议之前,当知道陈志斌老师来西安,我在发微博的时候,我说陈志斌老师来西安了,然后就一个网友就说,太羡慕陈老师游行天下,笑傲空间,这个评价是非常贴切的。然后前一段时间也在思考一个问题,当法国的罗浮宫遇上北京的紫禁城会有什么样一种想法,我就顺着这个话题,那陈老师从长沙飞过来,那当长沙的马王堆与西安的兵马俑就是这个话题,那陈老师对西安有没有看好什么?或者建筑设计方面的?
陈志斌:我来过以后,我特别爱探讨,因为我特别来做类似于侦探的事情,比如说去了解,怎么去深入了解,所以来了之后,包括远的,近的,都访问过,包括对老城墙,我们甚至可以气喘吁吁的在城墙上骑一圈自行车,包括法门寺,往西边,东边到兵马俑,华山都去过,也是来参考,同时也看了很多好东西,包括余平老师做的很多项目,包括陕西历史博物馆,都是张谨秋老师做的,我们是带着一颗心来的,我们去一个地方不能像旅游一样,过了就过了,我们还很有意思,还找了一些像我们的同行朋友,广州的,在西安做了好几个页面,我们也探讨过,他说到底做什么?是不是也把这种历史文化做进去了,其实我们也在纳闷,这一点我想,请习老师帮我们剖析一下。
习晋:我们很高兴,做一个论坛,西安这个地方,实际上是一个文化底蕴非常深厚的地方,大家也知道,我在西安也做过很多,像陕西历史博物馆,唐月宫也是我设计的,做了一大批,西安的标志性的室内设计项目,我也是在咱们行业里边,做建筑声学,声光电,体育馆的构思是比较多的,今天能够听到我们长沙的设计师,优秀的案例,我感觉特别欣慰,欣慰什么呢?我们的设计师开始思考中国社会的发展,思考我们一个发展中国家,如何走向成熟的一个事情,我觉得能给我们西安设计师带来启迪,对我们西安的设计教育,设计实践,包括今天大部分来的很多做家装的案例的,应该有一些反思,应该有一些认知。另外说到西安文化,我想西安实际上是中国大地原点,就在我们西安,它不但是一个物理坐标,它更是我们一个民族文化的芯片,一个底片,但是这个底片让它重现昔日的辉煌,我们要让我们的传统,一定要用当代的思维和方式,和技术,尤其是我们的艺术思潮来表现,但是我看到了我们很多居室的设计,很多理念,就我们现在拿出一个风格来再谈,包括我们学生也再问这个问题,我们对于这个风格不是很认同的,我们认为风格是诉说,或者是约束我们思想发展的一个东西,但是真正的因人而异的东西,要能引导,要能提升我们业主的思想,这才是真正需要的,因为真真正正一个好的设计师,不光是要把握我们现在的思潮,更要把自己的智慧和思想的体系来引领时代,我觉得做到这一点的话,就是说我们在做设计的时候,一定要有超越自我的勇气和胆量,也要有见识。当然了,我想可能要求太高了,但是作为一个西安的,刚才也说了我们是国际化大都市,我们和很多的国外设计师面对面的交流,这样的话,我们的设计一定是面向国际的,就像我们做的陕西历史博物馆,我是和意大利设计师合作,一共历时八年,不是说做了八年,在思想碰撞中间不断的反复,然后确定了要把握十三朝古都文化底蕴的设计,一定要对得起社会的概念。由于今天的时间原因,我想先说到这,谢谢大家。
王学峰:感谢习老师,然后吴刚老师作为咱西安设计师的代表,也同时跟陈老师也是老朋友了,那吴老师也跟陈老师代表咱西安的设计师跟陈老师沟通一下。
吴刚:其实我觉得今天参加这个活动,我们作为设计师来讲真的要感谢芒果陶瓷,有机会把陈志斌先生请到西安来,因为我几年以前去过陈先生的工作室,当年就感觉非常好,其实我今天也是抱着学习的心态,刚才陈先生讲了很多有关于设计,尤其是前期理念的东西,刚才我们俩交流的时候就有几个点值得我们西安的设计师,我认为至少是吸收一些好的东西,对于我们自己职业生涯有一个定位,我觉得这个真的是很不错的。我感觉陈老师现在的状态,应该先是商业性的,然后转化成艺术性的,然后又把艺术性的转化成商业性的,它这个过程?其实就像刚才说的游历,但是这个游历呢?是要有费用的,那就是什么意思呢?我们要有一定的积累,有了这个积累以后一定要出去多看,多学习,然后再把这些好的东西吸收进来,包括刚才说的法式,美式,真正去体验他们的生活,如何运用到我们现代的声音当中,包括陈老师的很多作品,真的是以现代的手法做了很多的空间,很舒服,但这就是业主对这些东西的认可。刚才他回答了一些东西,我觉得真的是值得我们学习的,我在这里讲一下我的感受。至于文化,有习老师,还有长沙的西汉文化,所以文化这个东西,我也是属于晚辈,不敢强调太多的文化,主要还是以学习的心态,谢谢。
陈志斌:互动一下,我给大家汇报一下,我有一个课题,我在我那个理工大学,有一个课题,在研究当代东方非线性设计,就相当于在现代主义,我们现在看现代主义的时候,就发现它很纯粹,但是发展到一定的状况,代表一定的个性,会带有一些特征,所以在后现代主义这一块,我们能不能带有这种特征,所以我之前在重庆讲过两回,人家反映听不懂,所以还是讲一些现实的问题,但是我有一个研究方向,当代东方得非线性的设计,这是未来更远我要做的事情,我觉得未来得设计之路确实很辛苦,欣慰是大家一路通行,大家能够在我们这个学会的平台,能够得到很多的支持,同时希望大家不管懂与不懂,我觉得这个东西一定会有将来它的用处,包括当年贝聿铭先生讲的话,未来是有预见性的。
王学峰:刚才陈老师提到东方非线性空间设计,这个大家回去可以在网上看一下,我对这个概念也是挺模糊的。还有就是我从网上看到,你的一个办公室有一个什么叫蒙特比安条案,有吗?
陈志斌:为什么做这些东西?就是研究它的当代,比如说我们有历史,历史是什么?用什么样的方法做?新方法是什么,它切开,解构,它成为一个新的结构,这就叫当代,艺术是什么?我们能不能去缅怀一些艺术家,蒙特理安是一位艺术家,包括后来的都是在他那里起源。包括后来的,我们学文艺的都比较了解,我们应该学这些特征,但是现在又被我改掉,为了再次焕发青春,我们又把它全部喷成银的颜色,我希望这个家居可以继续传承下去,但是我不想我三年前的设计还在这,我干嘛,就把它去掉,关于这块,我就想看看,请教一下,在西安这块,你们对于传统的设计,比如说历史上有的,汉唐,你们是怎么把它用当代的语言和艺术语言去处理,成为空间特质的。
习晋:很高兴,这个问题也是很有思考性的,我们汉唐作为中华文化的鼎盛时期,一个标志,因为我们中国的汉唐,因为我对唐文化和汉文化也进行了长时间的研究,大家可以看看我的作品,其实在作品里面更多的是把握现在,因为说到这的话,我想给大家分享一下,我做唐月宫的心得,大家提到这个,就故以为它是中华传统文化的精髓,我倒认为是一千五百年世界文化的浓缩,这是一个定义。第二个定义,前一段时间我去了一次刘家峡发电站,它那里有一个寺庙,但是我去了之后惊奇的发现,有百分之八十是来自国外的,尤其是欧洲人在那参观,而我们的人都在其他地方做生意,我是做设计过去的,当到了一个上游的时候,那在黄河上游的时候,那个水面非常平静的地方,我们第一个去了以后,等于是朝拜一样,朝见一样,但是我惊奇的发现,很多西方的,欧洲的人在那里,当时随同我来的几个领导,我就给他们讲,他们来找他们的祖先了,真是这样的。因为在西方的工业化文明发展时代,它们已经丢失了,可以这样讲,在工业化四百年这样一个发展过程中,文艺复兴以后,实际西方的文化,业进行了一次重组,业进行了一次变化,这个变化是它们现在感觉在几百年以后,历经了工业文明带来的很多反思以后,他们觉得他们丢弃的家园,失去的家园在哪里?在东方,在我们西北,中国的西北部,它们来寻找它们自己,我看了很多保护很好的,而且不允许拍照,我到那去是拿着照相机,因为我是当地给他们做设计,外国人讲,你不能拍照,我就很恼怒,我们的文化需要国外人来保护,这样的概念?我觉得有机会陈先生和中国室内设计的同仁能够到西安来走一走,看一看,来感受一下这个文化。说到这里我回头再说一下,我们汉唐时代,和现在所谓的美国的文化,当代的文化一样,实际上是一个世界的文化,当时在唐长安流行什么呢?就是我们长安人,就我们现在的西安人,当时以吃湖人的食品,以模仿西方的社会生态发展为荣,大家可以看看唐宫乐舞,更多表现西方的文化,大雁塔,小雁塔,都是西方的东西,我们现在理解鼎盛的形象,我们深切的可以理解当今社会科技给我们带来的东西,然后我们如何把握高科技和西方的人文思想给我们带来的这种盛宴的时候,我们如何来学习它?就是刚才说到的,叫做科技民族化,就是我们自己把它征服,可以看到很多人出国学习,就很多的人,包括张鸿亿也说过,世界是中国的,中国也是世界的。说句心里话,我们一定要以我们自己民族的传统的融合,儒释道的思想把它作为修养来学习,这样我们的设计才能更加走向世界。
张建军:今天陈老师分析A面比较多,但是B面说的少,那商业与文艺怎么兼得?
陈志斌:文艺我讲的很少,当然文艺这个东西包括是见仁见智,包括当地有很多案例,比如说余平老师在南京的项目就更加的朴直自然,那么我觉得还有一种,商业这一块,它分的类别特别多,文艺我们觉得方向很明确,就是现代空间主义集结,后现代的东西,那商业这块要了解的东西,比如说我在做东西的时候就很困所,我在做会所,这个会所里边要有电子高尔夫,这个东西我还真没玩过,但是我知道,这就说我怎么配,这个商业里边有一些古典气质的江南格调,来做和当代的科技感会不会有冲突和矛盾,它里边要有非常时尚的,K歌的,也就是说比较高雅的,也可以K歌,但是这个符号怎么去解决,我们要做视听室一定要软性的材料,同时很多的设备暴露出来,甚至有些气氛的灯具,那怎么又和江南的格调融合起来,我觉得那是有问题的,有冲突的,这个商业就是说格调上是一种商业,然后它的处理,技术,也要成熟。像我们突然搞这个,突然搞那个,我觉得还是不太对,商业有一个脉络,可不可以专业化,现在有很多的朋友,它们都专业化了,有专门做酒店的,有专门做开发商的样板间的。他们最看中的就是要那一块,当这块萎缩了以后,他在转产酒店,酒店也是一个专业,所以我觉得在商业这条道路上,应该讲我们要学学HBA,它们能够给我们带来很多的叫流程化设计的启示,商业无论是做这个格调还是那个格调,做汉唐还是明清,它有一个研究模式,透过这个招式就能打好这个东西,我是汉唐和明清不同的时期,通过这个招式也能玩出一个道道,那么这个空间给来的观众和客户更有体验感觉,更给开发商或者业主带来更多的客户,其实就是消费者,让他觉得商业上很成功,成功才有机会复制第二个,第三个,私底下我们有聊,怎么样让你的客户成为粘住你的,成为欣赏你,他也欣赏的客户呢?这是资源,你不优化这个资源将来会很辛苦,因为你在做的永远是追寻,这种客户,有一次消费,他会互相欣赏,之后会把你的东西,你还有提升的东西再反馈给它,这样我觉得拟作起来,你的设计是非常好做的,口碑非常好,能够把你的商业延续下去,成功雅趣下去。
张建军:我再问一个问题,您现在做设计做的比较成功,您的设计费是如何收的?我们现在在西安也提倡收设计费,但是大部分都不收,还是想问一下这个问题?
陈志斌:这里边有一些不方便透露的,但是有问过,我可以给大家形容一下,港台,一千五往上走,深圳设计师应该是八百往上走,内地我们的设计师应该是六百左右,但是还有在地域化里边某个大公司旗下的设计师也就在三百左右,但是有不收费的现象,这个我们中午还在聊,这个现象可能不是我们能够解决的问题。这个要从社会结构来探讨,很多的老板们,他所需要的设计师,你来你在我这干,你干了,这个活你接下来,然后你给我提成,我没底薪给你,这个现象不太好,但是没办法立法规定,人家还有免费模式,你到底怎么办?这个现象终究不太好,能不能一个比较文雅的方法探讨,首先是必须收费。另外,能不能说,我让我们的设计师,先收设计费,然后你在我这个老板这做装修了,我再返还一定的设计费给你,我返四分之三,让它一定觉得设计有价值,反过来嬉闹是什么?永远没有廉价或者免费的东西,你自己不堪重设计,其实这个可能是恶性循环,你将来什么都收不来,你连设计都不看重,你会有什么设计出来,你连基本商业风格都做不到,你还谈何文艺,谈何艺术。还不如一开始就做好,我一开始就收费,我一定要有好的商业,好的格调,这些都是能打动客户的地方。现在量最大的都是基本层面,但出这个设计费还出的起,那么这样,其实是在倡导个社会良性的循环。
王义杰:经过多年可能有擅长的风格,但是作为设计师都喜欢自己没有做过的,像遇到这样的项目,像陈老师您是怎样找到一个切入点或者流程来做这样的事情?
陈志斌:我觉得你提的问题非常有代表性,现在问题不是说有一定的挑战,现在我觉得挑战太多,好像是天天都在挑战,为什么?好像每一个来的客户都会带有这样的问题,你做过这个东西,但是你给我做就要做不同的东西,我想大家都有这种困惑,包括在座的设计师在内,我觉得永远在出新东西,这点戴昆不一样,我觉得他用心很专,而且在每一个案例的时候会高那么一点,给一些新东西给客户。看上去,与以往的又不一样,但是他的大的方向又是一致的,所以往往我觉得,像我来去针对性的做一些案例,我们首先就像他们有一个设计模式,就首先来与客户沟通之后需要给一个方向引导的概念,在徐丙初这位香港设计师的眼里,他叫意念和概念的图书,什么叫概念,那是给它一个方向,我是做法式,巴洛克,还是做英式的维多利亚,他给很多的资料与客户探讨,当然定这个格调之前它就有分析,你不能说你来了一个客户,你可能是某一个业主,它是希尔顿的老板,你给他做那个东西,那也不现实,他就需要发展几个线索,可能三个就够了,通过一个概念报告形式来给他探讨,探讨完了以后给他定好方向,或者三个都不要,那我们重新再来。我们清华设计班通过去年的课程也得到了收获,首先你要引导,引导好了之后在去切入,这个时候就非常明确,这时候的挑战就是对于它的格调,整体的把握,你就不会那么辛苦,我每天在琢磨,到底需要什么,你拿一个案例过去他说不行,拿一个过去他说不对,最后把自己整的很难受,其实方向是最重要的,方向对了做什么都可以,看怎样把它做深入,你就不用去跑工地,因为我们的项目也很远,我要去跑工地会很烦,但是图纸交代清楚了你就很省心,派个助理来回两躺就解决问题了,还有你的选材他不太接受的问题,所以设计的逻辑性就会决定你的选材有没有逻辑性,能不能为最终的格调服务,而戴昆是不给效果图,他只给你看板,我觉得这个更绝,你必须用这个板,否则达不到这个效果,但是它的话语权可以达到,就是他给你的价值高,而且效果确实是有口碑的,人家开发商一踩盘,都是这样的,所以希望大家都用这样的方法达到自己优良客户的状态,慢慢在自己的基础上一步一步的提升上来,谢谢你。
王学峰:由于时间的关系,如果大家都这样问下去,可能问不完,把下边的时间交给主持人。
主持人:同时有请陶总和王总为我们的来宾送上礼品,送上芒果瓷砖的一份心意。亲爱的朋友,相聚的时间非常短暂,今天非常荣幸有各大装饰公司的顶级设计师来到这里参加活动,非常感谢每一位来宾,接下来芒果瓷砖总公司给大家安排了晚宴,晚宴可以跟随工作人员到晚宴中心,另外提示设计师,我们还有游泳券,大家可以去领取,谢谢大家,希望你们大家吃好、喝好、玩好,希望你们每天快乐,再见。
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