2013年3月24日，【创享中国设计风尚】DOMO nature设计沙龙在上海国际时尚中心DOMO家具艺术馆成功举行，上海设计界、时尚界的媒体人士与沪上著名的产品设计师代表人物几乎悉数到场，大家欢聚一堂，兴致盎然，在有着独特品味格调的DOMO家具艺术馆里共度了一段美好轻松的愉悦时光。

　　时间：2012年3月24日

　　地点：上海国际时尚中心

　　嘉宾：

　　上海上海国际时尚中心总经理 朱伟民；

　　同济大学建筑与城市规划学院设计创意学院院长 范圣玺

　　上海博华展览有限公司副总经理 钟蓓红

　　“多少”品牌创始人 侯正光

　　松果设计设计总监 王杨

　　【主持人】：各位嘉宾，各位设计师朋友，各位媒体朋友们，下午好！

　　非常欢迎各位参加我们这个下午的沙龙活动。我是主持人郑静，我想这边很多朋友都应该认识。非常高兴今天受赖亚楠的委托，给大家串个场，在这个非常具有艺术气息的空间引出今天的讨论话题。

　　下面我们的活动正式开始，首先请允许我介绍各位到场的嘉宾。首先是上海上海国际时尚中心总经理朱伟民先生；同济大学建筑与城市规划学院设计创意学院院长范圣玺教授；上海博华展览有限公司副总经理钟蓓红女士；“多少”品牌创始人侯正光和他的一家；还有松果设计的王杨女士。

　　最后我想请出我们美丽、知性的赖亚楠女士。DOMO今天来到了上海，我想很多的北方设计师都愿意来到这个城市。今天非常有机缘地我们的主人请到了著名服装设计师韩枫女士。一个设计品牌要到这里，首先要有体量，同时要有环境符合它的气质。非常有幸地赖亚楠老师找到了这个非常有气质相符的地方，我想这一切要感谢朱伟民先生为我们带来这个非常有创意的地方。下面请朱先生为我们说两句。

 上海国际时尚中心总经理 朱伟民

　　【朱伟民】：各位设计界的朋友们，各位媒体的朋友，所有来到DOMO  nature的嘉宾大家下午好。非常荣幸，在一次非常偶然的机会结缘我们的赖亚楠老师，对于上海国际时尚中心这样古老的新地标而言，这里非常时尚，能够迎来赖老师和DOMO  nature这个设计品牌入驻我们，也是非常有意义的事情。上海国际时尚中心可能有些人来过，它的前身是上海第17棉纺织厂，上了年纪的人知道这里出过一个非常重量级的历史人物王洪文，不管他是英雄也好，枭雄也好，当然也出过这样一个重量级的人。这个工程是非常有历史的，它的很多建筑都是1921年日本人建造的棉纺厂，今天我们赋予它新的时尚生命。我们希望有更多的像赖老师这样的设计品牌进驻我们的园区，能够成为为大家创造美好、时尚生活的新园区，我再一次感谢大家到来，谢谢大家。

　　【主持人】：谢谢朱总，我想棉纺织厂是属于这里的过去。创意应该是属于这里的今天，创意这件事情应该已经成为上海市的名牌。如果让它和我们的生活结合，可能是需要从上到下的贯彻。下面请同济大学的朱教授为我们谈谈：“创意怎么来到今天的？”

　　【朱教授】：首先我到这儿来，感到很高兴，是昨天突然接到的信息，这个信息是清华大学的柳冠中教授给我的，柳老师告诉我有这么一个活动。我来看一看，我觉得挺好，刚才朱总介绍这个地方原来是上棉17厂，对上海来说纺织是一个传统行业，受形势的变化变成了一个园区。像上海保留工厂厂房，保留老建筑，我觉得是 一个趋势。像以前上海拆了很多房子，我觉得是有争议的。像我以前在“两会”有个提案，对上海的整个规划，我有个意见。像这种保留，社会改建，我说本身这就是一个创意。一个城市总有它的历史，但是上海是一个老工业基地。那么工业基地体现在什么地方？体现在这些老的建筑厂房，如果这些建筑都消失了，那么上海就不称为上海。与这些老的建筑比较，我觉得没有这些有价值。因为到过欧洲去的人应该都知道，你去欧洲几乎很少看到高楼大厦，如果欧洲全是高楼大厦，就没有意思了。不管西班牙也好，哪怕巴黎，这种高楼大厦很少。巴黎的最高的建筑是艾尔菲铁塔。上海过去最高的是国际饭店，现在你看周围全是比它高的。这使我想起现在女孩子流行整容，到韩国去整容。到韩国去整容她回不来了，护照跟原来的不一样。好不容易回到家里，人家问：“你找谁？”“我回家了。”“你走错路了吧？”儿子、老公都不认识，说明整容把一个人原来的面貌都整掉了，不像它原来的样子。上海老的建筑全部拆掉，就不是上海。我想千城一面，这个实际上就没有创意。全部把老的推平了，全是高楼，没有什么创意。

　　【主持人】：谢谢。我想设计师的作品首先应该从自己的内心出发，同时也希望自己的亲朋好友成为自己第一个捧场的人。下面就请出钟蓓红女士，从亲人的角度夸一夸她。

 上海博华展览有限公司副总经理 钟蓓红

　　【钟蓓红】：我们每年9月份举办家具展览会，去年开始我们首届举办了DOD设计展。今天我来到这里，如果我不是拿Google地图搜索一下的话，我是找不到这个地方的。去年亚楠告诉我在杨树浦路开了一个店，我说：“你确定吗？”我是上海人，杨树浦这个地方说不好听一点以前是个“下只角”，就是说这里的居民也好，周边的人也好，是没有很高的那种品位的。今天我来了以后，我挺惊讶的。我想原来亚楠确实有眼光，我一路停了车，这边还不让我停车，停到对面，停不下。我想怎么回事？停了以后一路走过来，发现这边有很多人。我想这个时尚中心真的是很好，那就说明什么问题？整个的行业在复苏，大家对设计的理念在追求。不单单说他追求的是家具也好，可能开始是服装，现在已经演变到家具了。

　　我跟亚楠结识四五年了，最早是在2006年，当时展位已经没有了，即便是在那么偏僻的展位，她第一年参加我们的展会就拿了一个金奖。我后来认识了亚楠本人，我就说原来只有这样的女子才能设计出这样的作产品来。她的作品就能反映她人的本身。可以说亚楠是我认识的室内设计师，包括空间、产品设计师里面最棒的一个女性设计师，可能我认识的设计师也不是很多。

　　亚楠其实对于我们整个的家居展帮助都非常大，因为我们两三年前家居展特定于作品这一块，亚楠也帮我们出了不少的主意，在此我也要感谢亚楠。今天的人气可以看出亚楠的地位和口碑。今天又是一个下雨的日子，我们上海人叫有财有水，祝愿你生意红红火火。

　　【主持人】：谢谢亲友团，请DOMO的女主人来说说您这样的一块儿地。

 DOMO品牌创始人 赖亚楠

　　【赖亚楠】：在座的各位好朋友，今天在座的我请来的嘉宾也好，还是我念书的时候的大学同学也好，在座的很多媒体朋友我想大家已经非常熟悉了。非常感谢大家在这样的一个阴雨天，有上海调调的这样一个下午到我们DOMO来做客。我其实是非常感谢的，也是很忐忑的，因为DOMO在上海也是初来乍到。今天下午请大家来，也是跟大家打一个招呼。上海人都说拜码头，今天下午我是跟各位来拜码头来了。

　　大家都看了我们DOMO的氛围和格调，首先朱总已经精采亮相了。我本人一直是一个以貌取人的人，所以进DOMO的门，首先要过滤一下形象。刚才的女主持人，还有我站在这边，我虽然是北方的风格，但是我觉得凑合，将就着能看。所以今天我们从形象、气势、空间到园区大的面貌，都是很吻合的。这是设计师非常追求的，虽然很不实际，但是是我们心底的梦。

　　今天DOMO来到上海，我也是挣扎了好几年，刚才王杨说：“你真行，你敢出手。”我心里头认为DOMO在上海还能有一片小小的天地，我想上海人也许会接纳我们的产品，所以我敢于到上海一试，当然还需要每一位的支持和宽容，谢谢大家的光临，谢谢。

　　【主持人】：谢谢亚楠！今天我们接下来有一个小小的论坛，互动环节。有请几位大家非常熟悉的设计师，来说一说如何“创享中国设计风尚”。下面有请“多少”品牌创始人侯正光先生，ELLE家居廊总监顾问颜宓女士，松果设计创始人王杨女士，还有我们的女主人赖亚楠女士一起到台上就坐。

　　【赖亚楠】：我来介绍一下，因为今天来的都是我这个圈子的设计师。而韩枫是我们最著名的设计师。我要跟大家特别介绍一下，范院长是我的介绍人，是我跟朱总的介绍人，如果没有范院长其实我不会来到上海。范院长也是在一个下午来到了我的工作室。当时上海一帮高校的这些老教授都到我那边去做客，我就跟范院长说了我一个多年的心愿，说：“我特别想到你们上海混一混，就是苦于找不到地方。”他说“我帮你试着问一下，那个地方应该是你喜欢的。”所以就帮我介绍了朱总，当时园区已经满了，朱总又帮我拔出这么一块地方来，我非常开心能有这样的一个环境。当时我希望朱总多多给我支持，下面我们的论坛开始。

　　【主持人】：什么叫贵人来的早，不如来的巧。正好在论坛开始的时候，范院长到了。范院长我们从您开始，其实中国设计风尚，我想各位对这个话题一定非常熟悉。不管是媒体界还是设计界，凡是按照学科派的理论，咱们应该先有一个定义，范院长，在您的心目中中国设计是什么？

 同济大学设计创意学院院长 范圣玺

　　【范圣玺】：我还没进入状态。一直期待，因为亚楠跟我说这样一个活动，一直在记着这个事情。结果事情多，真正到这个时候脑子突然间短路。所以我现在不是一个做设计的，随便说几句。

　　刚才亚楠也说，我们那一次在北京，柳老师说带我们去看好东西，那么我们一些高校老师就到了赖老师那里。我说留下了非常深刻的印象，所以非常希望能够在上海更多的交流。

　　柳老师说我们去看好东西，我说：“我看到了好东西。”那么这个好东西是什么呢？因为我在这些设计里，我看到了立足于我们自己民族文化的一个东西，这样一种努力，这样一些成果。所以我想一个好的东西一定是基于这样一个文化上的自觉，它有一个沉淀，是酿造的这样一个设计，而不是一个勾兑的设计，它有自己的一个沉淀，经得起时间的考验，是有耐心的，是有醇厚味道的这样一个东西，所以这是我认为中国好设计应该有的标准。

　　我非常欣赏，非常喜欢我们费孝通先生的一句话，他说过：“美人之美各美其美。”我们不排斥外面的东西，我们一定有自己的美，只有这样我们才能够美美与顾。这个是我们应该努力做的。

　　【主持人】：其实有时候非常复杂的问题，它的答案往往是非常简单的。你说什么是好设计？首先外貌协会的人说是好看。我想中国对于时尚设计，首先革新的是从我们穿着开始。才开始进入到我们家居时代，作为走在非常前面的时尚服装行业的韩枫老师，您觉得大家对于好的东方设计的穿着这么一方面，是停留在什么样的一个阶段？我觉得这是非常贯通的一个东西。穿得好，住得好，那么中国才会好。与其说是东方设计，在座的各位是在设计中国。

 国际知名服装设计师 韩枫

　　【韩枫】：我也想说一下，昨天亚楠打电话给我，我觉得非常开心。几年前朋友说带你看一个很漂亮的地方，有意思的地方，就被人家开车拉到她北京的大院去，到处看一下，每一个角落都很吸引人。有很多中西结合的东西，他们有很多中国纯朴的东西，你可以感觉到她去世界各地走的那些经历。所以我自己感觉像亚楠经过那么多年的努力，能够把她自己的作品，能够让上海的客户不需要人带着，现在已经能看到好东西，我们都是运气挺好的，有人带过去的。所以我觉得这个是很重要的，你刚才说服装也是一样的。其实我现在已经不太做服装，我就做戏剧服装，从服装变成歌剧、戏剧。

　　我非常欣赏亚楠的就是有结合，其实我自己的作品也是有结合，寻找的就是中西的两个文化的结合，就是把它原搬下来了。我觉得这个对现在的生活很重要。所以亚楠恭喜你。

　　【主持人】：其实对于中国设计来说，我们觉得似乎应该是分两个阶段。一个是设计师自己小小的精神世界，另外一个层面就是大家所接受的那个阶段。小隐隐于宅，当你把宅门打开的时候看到的是什么？

 多少品牌创始人 侯正光

　　【侯正光】：女主持人一看就是做过功课的，相比亚楠这大宅子我们相比很小。感觉到一股杀气，逼近上海了。

　　很高兴，跟亚楠认识很长时间了。说实话也没有特别深地去交流家具的事，同行相轻。也不多说，其实都是看着对方怎么做，然后怎么样去表达。展览会上也好，设计展也好，或者各种场合。其实可能家具的设计师、品牌其实还是这样一个状态，不算主流，但是一直在做一个可能跟主流没有特别交集的一个市场。没有先例可循，可能也正是因为这样，才特别刺激，也特别觉得有创造感。

　　至于中国的形势这个问题，我觉得可能在中国的设计师多多少少都回避不了这个问题。这种不回避，我觉得可能是很天然的状况。就是你想回避它，最终也还会流露出来。我觉得可能最终是一个精神特质，不管我们说少即是多也好，其实西方也有这样的特质，东方也有这样的特质。无非如何应用这样的口号，然后传递出来的形式却是不一样的。亚楠拿捏的挺好的。

　　【赖亚楠】：谢谢，得到上海老大的认可。

　　【主持人】：我想设计师一旦走出家门以后，自己的世界一定会受到公众的判断。未必说这个判断是正确的或者不正确的，但是商业社会就是这样子。最大的一个判断者不是媒体而是消费者。就像亚楠来到上海一样，设计师从边缘城市冲进主流的Shopping  Mall，是以后的一个趋势。王杨说说你的甜酸苦辣，你不打开你不卖，这个设计的东西一直在范教授那儿，永远出不去。

 松果设计创始人 王杨

　　【王杨】：我觉得对于一个设计师来说，让你的顾客认同，把你的东西买回去，我觉得这才是终极的目标。而不是放在家里，孤芳自赏。这也是我们这几年一直在思考的问题，我们希望设计转换成真正的作品。

　　所有的设计师品牌也好，所有的设计师也好，应该要走的一步，或者最终要走的一步。你看像我们这几个人，老侯也好，范老师也好，大家前几年一直在聊一些事情，也有所谓的设计师品牌，经过几年我发现慢慢地有些就消失掉了。真正存在的也就那么几家，我觉得这一定是一个必然的过程。谈到中国设计师，我路上就在想，我说是不是所有的中国设计师设计的都是中国风格的？后来我觉得因为我们是中国人，生活在中国这个社会，我们肯定多多少少都会受到中国文化的影响。我们在做产品的时候，可能会比较注重产品的当代性。有时候别人是不是觉得我们做的东西比较时尚一点，或者有一点西方的元素在里面。其实我觉得很多元素都是融会贯通的，并没有说我们一定要刻意在里面

　　【赖亚楠】：我觉得我们这些人身上，我们有一类共性，我们都是坚守的一帮人。我们的心灵比较强韧，我们满怀信心地希望走下去。

　　首先我要恭喜老候完成上半年指标了。我今天坐在这里，不是说我一定要在北京怎么样，要在上海怎么样。我觉得刚才王杨讲的很对，一定要走进千家万户，顾客通过买单很喜欢很接纳你的产品，我觉得这才是终极目的。

　　我们需要讨论的是这个产品，怎么样能打动你的客人，然后让他欣然买回去。大家觉得我的作品太霸气了，我觉得每一种产品都是设计师内在的东西自然的流淌。这个东西是我们血脉里的东西，这个东西不能回避。所以我觉得不管走哪条路，产品长成什么样不重要，而是我们的作品能够妆点老百姓的家。我觉得多少能和我们一样，通过另一种方式呈现自己的想法和语言。我们现在大家正在积极努力地想走一条路，可能我们是吃螃蟹的人，可能我们也是牺牲品。我觉得当下必须有人做这个事情。我不怕失败，可能这个店失败了，但是必须有人去做。这个勇气我是有的，刚才说的博华，我们这么长时间跟他们在合作。我第一次看到上海家具展，老侯，我第一次对这个有印象，因为那时候我还没练这个摊。所以我现在跟你在一个台子上对话，我觉得很有意思，这条“船”真不大，我们想怎么能够在这个“船”上待得更久一点。

　　【主持人】：必须要大家把自己的设计扎扎实实地呈现出来，让所有的顾客觉得有得逛。其实设计师产品有时候给大家带来困惑，很好看，但是怎么去用？我想这时候媒体起一个作用，首先在座的设计师自己设计的东西自己家里也在用。因为设计师首先独善其身，才能兼达天下。你觉得怎么样将这些东方的设计传达给大家？

　　我也是媒体人，我在上海想找一家像样的家具店，我可以一只手数得过来。后来几年有一些沉默下去，创业园区一个个起来，今天在座的设计师们，一开始我们找代理国外的东西，那种小店就觉得很不错。后来我们发现本土、原创的东西越来越多。这是一个非常好的趋势。

　　以我的角度我一直是双重标准，虽然我也是外貌协会的人，它的漂亮和实惠都是缺一不可的。刚刚和博华的Stella交流各个区域的展团。大家打的都是中国设计，这个如果在座的媒体朋友如果是一些经常去米兰的常客的话，会发现中国设计师的风格越来越多样化。有一些国外的同行会说一开始会觉得中国设计师就是明式家具，比较风格化的。但是这两年大家从一个形似到神似。我也想扔一个问题给亚楠，我觉得可以叫做“海派”设计师。因为中国地大物博，以你们这样的背景，你们觉得在南北，对中国设计文化的演绎有什么挑战和心得？

　　【赖亚楠】：我是一个地地道道的北方人，我是大连人，祖籍又是山东。前半辈子是在北京，你们可以看到我们的产品表面那么不光滑，那么不水灵。我老说上海的女孩子皮肤太好了，所以你们的产品也带有南方的特质，精致、细腻，润泽。可能我的产品大家可能已经看到了，这种质感我喜欢。为什么？因为我内心当中女性的特质稍微少了一点，我可能内心当中偏向男人的情节稍微多一点。因为我们的产品主要的创意是我先生，我们俩的审美是比较一致的。我们喜欢低调、内敛的Show。我为什么把店开到上海？我已经对上海的女人有一种敬畏，她们在家里的地位是很强势的。我这种表述是一种调侃，也有一种期望值，是不是北方的沙尘暴往上海刮一刮？

　　【王杨】：刚才跟老侯私底下说北方的风范还是很大气的，亚楠设计的首先尺度上很大，可能南北方设计语言在风格上挺有差异的。南方的设计师注重一些小情小调，做工很精细。我觉得可能跟两边那些消费的客人的性格也有很大的关系，比如说我们自己的产品，我们在南方的销售某些产品有时候甚至不如在北京。然后北京的客人如果看到我们的东西喜欢，她完全不会拘于你一个小划痕就走。上海的客人先纠结你一点点小划痕。我想可能一方水土养一方人，可能让很多南方设计师做得越来越精致、到位。

　　【赖亚楠】：我爆料，老侯并不是上海人。

　　【侯正光】：我是西北人，但是我很细腻。好象慢慢被细腻化了。如果往上推一推，像红木家具一样的，广州比苏州做的大得多。它可能当时是因为材料来源比较丰富，成本低，所以也不太求细致。到了苏州变得很贵，再加上审美的形象，越来越纤细。后来就变成审美的取向，再往后可能就变成针对材料本身。不管它大也好，细也好，最大化善待这个材料，让它能够持久地被使用。我个人感觉跟南北方的尺度关系不是特别大。

　　【主持人】：其实我想中国设计这个话题怎么说永远都是说不完的。下面还是把时间交给各位嘉宾和媒体朋友，不知道大家有什么问题问一下这些嘉宾吗?

　　【媒体提问】：我是搜狐的记者。跟在座的老师多多少少有过接触，做过一些采访，问过中国设计的问题。其实我们讲了很久了，关于中国设计、原创的话题。像之前我也采访过一位老师，原创设计就是中国制造。我们现在中国设计的现状到底是一个什么样子？哪位老师回答都可以，侯老师吧？

　　【侯正光】：这个问题不存在，实在是太广义了。可能现状因为太复杂了，都有，所以我们没有办法用一个词去形容它。但我同意你前面说的，原创这个东西不能说中国创造的，可能“原创”这个词就不存在。本身也没有从零到有的这么一个过程，我觉得设计都可以追溯源头的。现在原创、创新，可能多了点，可能往后面看看稍微好一点，先不要往前看。我还是比较反对破旧立新的，我还是比较倡议温故知新。

　　【媒体提问】：我是来自《诠释》杂志社的杜鹃，一个是问一下侯老师，因为我们比较熟悉侯老师。我们之前是为一些品牌定制过一些产品系列，而且您也有了自己的产品。想问问看对您来说这是一种成功吗？另外问问我们的东道主赖老师，您是从北方到上海，您面对上海这个市场，您想用怎样的表述推推广您们的产品？怎么样让我们的上海市场更好地接受您？

　　【侯正光】：我也很想成功，成功又是一个很荒诞的词，每个人根本不一样。我真不知道我那个卖多少钱，有时候还能出几件。刚才跟亚楠聊过，大家的目的都会殊途同归的，用市场的接受度证明你的产品到底有没有成功。但是这里面几个环节我们没有办法回避，就是设计、制造、渠道。可能我们作为设计师品牌对设计特自豪、特自信，控制不住。但是对制造和渠道这个环节，毫无疑问最大的一个短板。我们做的时间可能稍微长一点，差不多10年在做这件事，积累了一堆的教训，没什么经验。可能经验就来自于无知无畏，胆子大。其实这个规律慢慢可以摸索到，把后台两件事一定做实了。所以我们在吉盛伟邦开店，在北京的红星美凯龙也开，也试这个渠道。在上海的M50也试这个渠道。肯定是有一些收获和反馈的，而我们现在又再试另外一件事，把我们的制造放给大制造商，让他负责制造和物流和整个后台。我们就负责我们擅长的品牌和设计。可能会好一点，会比以前做得更专业一点。这是我们在试的另外一条路，等我试称了再跟大家汇报。

　　【赖亚楠】：其实我觉得坐在这里，我们的身份是双重的。第一个首先我们是设计师，但是为什么大家会出现这么多的问题呢？因为我们面临着生意上的问题。还有一个身份，首先我们是商人，因为我们开店，我们卖东西了，我们就是生意人了。其实我们作为设计师，我们一定都不纠结。其实我觉得不是迎合上海市场，也不是迎合北京市场。因为我们在欧洲也开店，因为每一个人很高兴地把你的产品带回去。我觉得设计师你把你的产品呈现出来，我们不要求每一个人接纳。我为什么请大家来？我很自信地知道你们会喜欢，作为一个设计师我很满足了。至少你有观众了，你有为你喝彩的人，我已经得到了。

　　接下来说另一个身份，我们用各种各样的产品试图在市场上得到证明。我对钱的欲望是非常淡的，在商言商，我和我老公说我们还在付出阶段，我知道一句话“酒香不怕巷子深” 。可能现阶段我们还是试验品，这就是为什么这么长时间还能坚持的原因，我想有一天喜欢我们这一类产品的人，不管是喜欢我的，喜欢王杨的，我相信这一天的日期已经不再远了，大家一定会用另一种审美和认知，通过学习、成长和培育，所以到那一天我相信我们可以在家非常欣慰地点着钱，不用去问你今年卖了多少钱。我想很多的代理商，会很急切地想跟你认识，想开你的店。但是最重要的是我们现在心态要放好，我不着急，也不焦虑。反正我们店每天开着，你爱来不来。我觉得对于一个设计师来讲这种心态很重要。

　　【主持人】：我得补充一个身份，亚楠和范院长都是做设计教育的人。从你们的角度，是怎么看待中国设计这一点？范院长要不您先聊一聊？

　　【范圣玺】：其实我坐在这里，其实也在想这个问题。做教育，中国的教育设计教育，其实比设计更早的。也有这样一个问题，实际上我们现在考虑更多的，刚才大家也提到不光是一个设计的问题，设计是一个产业链的问题。如果说只是学生在这里做一些设计，其实他完全没有懂设计，也没法对社会有所贡献。所以我们现在也在做这样一个工作，在这里我发出一个邀请，包括亚楠现在到上海来，希望大家多跟我们学校做交流，多给我们学生做一些指导，多让我们的学生参与到设计的过程中来。

　　【主持人】：亚楠你代表大家说一下当老师的感受。

　　【赖亚楠】：真的太惭愧了，从小到大真的是学设计，教设计，做设计。当老师，对我的影响非常大。因为你每天都要充电，每天都要给学生全新的面貌。在中国做设计其实真的有难度的，因为中国整个的体制和环节，其实老师本身不是问题，我觉得你怎么能够把你的想法和整个这条系统很好地去嫁接。学生们很喜欢上我的课，不是说我能讲，因为他们看到我实践的这一块。因为我老说设计这个行业不是学出来的，是熟练工，他要操作、要在市场上去练。我们这批人都是经过各种各样的环节，练过的。我们这些学生怎么能练过？我觉得这是老师解决不了的问题，我们只是更多地给她提供方便。可能中国的设计教育，要走的路跟我们设计师要向市场走的路一样，很长。

　　【范圣玺】：实际上我也想纠正一个概念，其实现在学校的老师，我们讲设计老师、学生的老师，其实不止是在学校编制里的老师。我们有些老师是搞理论的，这个是非常必要的。我说一定是一个开放的，包容的、交流的体系。所以不同的人，不同的需要，由不同的人来上这个。我们一直在努力第做一些改进，过去什么课都是我们老师上，其实未必是一种很好的方式。比如说讲材料，我们的老师做得很好，但是如果是直接把她拉到车间去看，她可能看得非常清楚。其实我遇到一个很有趣的事，其实我们原来好多课是由不同的专业的人来上的。如果是工业设计，他会上一些其他专业的课，他会跟我说：“你们这个学生今年不行的，我要给好多人打不及格。”我说为什么？“成绩不好。”他会把传统的材料分子之类加入到课程里面，我们学生没兴趣，所以学不好。我们一直在讲创新、原创，我们创新一定是一个交融的，不同的专业、不同的人大家一起来做事。把这些所有有意义的事做交融。

　　【主持人】：谢谢范院长。其实像我刚才说的，与其说“创享中国设计风尚”，不如说设计中国设计风尚。不管厂商也好，甚至是今天在座的每一位，大家都是其中的一部分。我们的鉴赏能力，都决定着今天或者明天的中国风尚。我想坐而论道只是开始，愿意买我们的设计师的作品，不管扔番茄还是送鲜花，才会产生购买。谢谢今天的嘉宾，也谢谢各位媒体朋友。

　　亚楠为大家准备了一些精美的茶点，请大家尽情享用。

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